不少人觉得SAI2好用只是鉴于其体积小, 然而事实上, 该软件里恰当的笔刷设定才是其关键之处, 作为一个拥有十几年绘画经历的创作者, 我很明白初始设定常令新手不知如何着手, 像默认的那些线条抖动修正以及颜色混合模式, 要是不加以调整, 根本绘制不出那种有通透感且扎实的质感。

这篇文章摒弃那些故作玄虚、华而不实的内容, 直接呈现实用的东西, 告知你如何对SAI2进行调整, 使其成为与自身手感最为契合的工具。

sai2笔刷抖动修正怎么调才自然

在SAI2里，笔刷的稳定性处于核心竞争力的要紧位置瞧, 可是它的默认值, 对那些有着各异画风追求的人来讲, 简直就是一场麻烦倘若你精通画日系厚涂风格或者精细线稿, 那笔压灵敏度这个关键因素得调高, 不然, 只要手指稍微抖一下, 线条就容易歪掉。在此提议把“压力对应笔尖大小”设置于0.8至0.9这个范围之中, 如此这般, 于绘画进程起始之时会相对显得轻盈, 而在收笔之际则会加大力度, 从而致使绘制而成的线条生成一种独特的呼吸感觉。

SAI2的核心竞争力在于笔刷稳定性, 然而其默认值却给不同画风的人造成极大困扰 , 画日系厚涂或者精细线稿时 , 需调高笔压灵敏度 不然手指稍有抖动 线条就会走样 , 将“压力对应笔尖大小”设为0.8到0.9之间较为合适 如此起笔轻 收笔重 线条会有呼吸感。

新手众多都不敢去动那个名为“抖动修正”的滑块, 原因是害怕画不直。实际上, 画直线依靠的是Ctrl键以及参考线, 并非软件自身的自动修正功能。关于勾线, 我给出的建议是把抖动修正开到百分之三十至百分之四十的程度, 如此一来既能过滤手部出现的细微颤抖情况, 还能保留手绘所具有的那种温度。要是处于上色阶段, 反倒应当关闭或者降低抖动修正, 好让笔触更加随性, 防止画面看上去显得呆板僵硬。

sai2图层混合模式怎么选不脏

倘若图层混合模式运用错误, 刹那间画面就会变成灰暗、变差弄脏, 这可是最为常见的误区所在。SAI2自身携带的“标准”、呈现“柔和”状态、“正片叠底”这般情况属于基础范畴, 然而色彩动态之中的设置才是起着关键作用的要点。当着手建立新图层之际, 一定要勾选“抗混色”选项, 这样做能够避免颜料于边缘的地方出现溢出状况, 从而维持线条处于干净的状态。

对于阴影部分, 不宜直接采用黑色加以涂抹, 而是建议选用深色系的蓝紫或者更深红颜色去处理, 像深蓝带有紫调以及浓郁的深红那样的色彩，搭配“正片叠底”模式, 这样情况下阴影就会具有空气感, 而非呈现出一片死黑的状态。高光部分则能够运用“叠加”或者“柔光”模式, 轻点渲染, 便能够瞬间提升画面的光泽度。记住, 图层并非越多越佳, 合理进行分组并运用蒙版, 方可使画面层次清晰而不致混乱。

当着手处理画面之际, 务必要明晰针对阴影部分的处理办法, 应防止直接采用黑色去涂抹。需挑选深色系的蓝紫或者深红, 诸如偏向蓝色的深紫色以及色彩鲜艳的深红色之类, 搭配上“正片叠底”模式, 如此会让阴影具备像空气一般奇妙而非笨拙死板如死黑的感觉。对于高光部分则运用“叠加”或者“柔光”模式, 稍微加轻点染, 便能够快速提高画面的光泽度。一定要记住, 图层不是数量越多越好这样的观念, 要合理地进行分组并且 utilize蒙版, 才能够使画呈现之层次清晰且不会显得杂乱无章。